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在玉溪|心中有山水 岁月不沧桑 ——玉溪国画师的热爱与眷恋

玉溪网 2024-08-21 14:34:41

国画是一种融合了传统文化与审美情趣的艺术形式,随着人们生活水平和文化素养的提高,国画逐渐成了大众欣赏和收藏的热门之选。在玉溪,有这样一群人,他们深入生活、观察自然,感悟玉溪山水的神韵,通过细腻的笔触和丰富的墨色,把国画之美、艺术之美传递给每一位观赏者,并让它们走进寻常百姓家。他们的作品不仅仅是一幅幅画作,更是玉溪风土人情的缩影,是文化传承的桥梁。

让国画之美陶冶更多人的心灵

杨云聪是一位对国画艺术充满热情的文艺工作者。每天,他都会到自己开设的“玉溪心源书画苑”研习国画,传授技艺。

杨云聪是玉溪市江川区人,自幼便对绘画怀有浓厚的兴趣。20世纪90年代,从玉溪师范学院美术系毕业后的他回到家乡,从事美术教育工作。2014年,为进一步提升自己的国画专业素养,杨云聪决定前往清华大学美术学院的高研班深造,学习更为精湛的国画技艺。在高研班期间,杨云聪结识了山水画家朱零,得到多位名师指导的他,画作逐渐展现出更为丰富的笔墨意境和内涵。作为杨云聪的导师,朱零曾嘱咐他:“学成后,你应该将所学技艺带回家乡,让更多的人了解、热爱并传承中国画。”而这也是杨云聪一直以来的心愿。

正在创作国画的杨云聪。

2017年,杨云聪辞去了为之奉献了19年的教师岗位,全身心投入国画创作中,并将心愿变成了现实,开设了自己的创作工作室——玉溪心源书画苑。他说:“我离开了学校,但仍在做着和教育相关的事,更没有离开我热爱的书画艺术。”2018年,应杨云聪的邀请,朱零来到玉溪,并在玉溪心源书画苑举办了国画培训班,引导学员徜徉在玉溪优美的自然风光中,用笔墨语言挖掘玉溪文化底蕴,将地域特色融入画作之中,描绘心中的碧玉清溪,书写家乡的人文风情。

自玉溪心源书画苑成立以来,这里已成为杨云聪主要的交流与创作的场所。他不仅向书画爱好者传授绘画技法,还致力于培养他们对艺术的感知力和热情,经常带领学员深入自然,进行实地写生,亲身体验玉溪的山水灵韵。在他的引领下,书画苑的国画爱好者逐渐领悟到了国画艺术的真谛,玉溪的山水成了他们创作的源泉,他们笔下的山水,既有细腻的工笔技法,又有写意的灵动韵味。杨云聪认为,玉溪的山水别具一格,与北方山水的雄伟壮丽不同,展现了一种朴素之美,蕴含着丰富的人文故事。这里的每一座山峰、每一条河流,都散发着独特的韵味和深厚的历史气息。即便是很普通的景致,通过画笔的描绘,也能释放出它们独有的艺术魅力。

近年来,为更好地传承国画艺术和宣传家乡文化,杨云聪曾多次到北京进修,拜访名师,邀请朱零、龙瑞、袁学军等国画名师、名家来玉溪交流,提升玉溪当地国画爱好者的绘画水平。如今,杨云聪有一个心愿,他希望通过自己的工作室继续传承国画艺术,让更多玉溪人了解并欣赏这一传统艺术的魅力。而邀请名师、名家来玉溪,就是为了让他们在感受玉溪山水灵韵的同时,也能将其艺术理念和高超技艺传授给玉溪的国画爱好者,在玉溪山水画中进一步展现国画艺术的深厚内涵,让国画之美陶冶更多人的心灵。

汲取玉溪地域文化精髓

从黑龙江到玉溪生活的王家伟自幼喜爱国画艺术。他在红塔区泰安路开了一家名为“拾色美术”的创意中心,在为孩子们教授绘画技艺的同时,自己绘画、卖画,以此支持自己的艺术追求。“拾色美术”创意中心是一个融合国画和油画的多元艺术空间,王家伟希望通过这样的方式,让更多玉溪人感受到国画艺术的魅力。

由于家人都在玉溪的缘故,年少时的王家伟便来过玉溪,这里秀美的山水风光,热情淳朴的人民,以及宜人的气候和独特的地域文化都深深吸引着他。从沈阳航空航天大学设计类专业毕业的王家伟,在深圳历练了一段时间后,于2013年辞去工作来到玉溪。

因自幼喜爱国画,且有绘画基础,来到玉溪的王家伟决定自己创业,延续这份爱好。他将自己的艺术追求与玉溪的风土人情相结合,在泰安路上开设了“拾色美术”创意中心,在解决生计问题的同时,推广绘画教育,让更多人感受国画的魅力。王家伟不仅教授孩子们基础的绘画技巧,还引导他们发现生活中的美,激发创造力和想象力。

自幼喜爱国画艺术的王家伟在红塔区开了一家创意中心,以此助力自己的艺术追求。

在日常的生活和绘画教学中,王家伟不断汲取玉溪地域文化精髓,走进大自然,观察山川、河流、田野和村庄,从中寻找灵感。在王家伟看来,艺术源于生活,只有深入生活,才能创作出有灵魂的作品。面对学员,他注重培养他们对国画的意境和自然之美的感悟。这不仅是一种技艺的传承,更是一种文化的自信。通过墨色的渲染,线条的勾勒,能让每一幅作品都成为传达玉溪山水之美的独特载体。这种艺术的传递,也恰似玉溪的山水,在缓缓流淌中滋养着人们的心田。

王家伟说:“现在,买画的玉溪人不在少数,对国画的热爱和欣赏水平也在不断提升。很多人在家装时都喜欢在家中挂上一幅,不管是色彩艳丽、层次分明的油画,还是意境深远、墨韵盎然的国画,都能为家居增添一份独特的文化氛围。在这独特的文化氛围中,画作本身也成了玉溪大众文化的一部分,融入了居民的生活。”

王家伟在玉溪已生活10多年,由于经营“拾色美术”和生活的忙碌,他深入玉溪山水之间写生的时间减少了,然而,他心中始终怀揣着对这片土地的热爱。未来,他希望深入探索玉溪的每一处美景,用他的画笔记录下那些未被发现的风景,将玉溪的灵动与生机带给更多的人。王家伟表示:“玉溪是个好在的地方,我喜欢玉溪。这里除优美的风光和宜人的气候外,还有丰富的民族文化资源和多样的艺术灵感,我希望以后能通过我的画笔让更多人了解玉溪,感受玉溪的风土人情。”

在大自然中开辟绘画工作室

玉溪师范学院附中退休教师尹开国,出于对生活的热爱和对艺术的执着,在离城不远的林中四合院里成立了工作室。记者受邀穿过一片茂密的竹林,就可见到一个绿意盎然的小庭院,这便是他充满艺术氛围和生活情趣的工作室。

工作室里挂满了他的绘画作品,这些作品以其独特的笔情墨趣表达着他对生活的理解和热爱,仿佛将人带入一个幽远宁静的意境之中。

尹开国将自己的工作室视为心灵归宿,以更加纯粹的热情投身艺术创作。

尹开国自幼酷爱绘画,20世纪80年代,他放弃了待遇优厚的烟草研究工作,考入云南艺术学院美术系,毕业后成为一名美术教师,他用自己的知识和热情为地方培养了大批美术人才。身为教师的尹开国不仅教授学生专业知识,且注重培养学生的艺术修养和审美情趣。他的课堂上总是充满了活力和创意,学生们在他的引导下,不仅学会了绘画技法,更学会了如何用艺术的眼光去观察和感受生活。

退休后,尹开国并没有停止对艺术的追求,他成立了自己的工作室,继续着与国画艺术的不了情。他将工作室视为自己心灵的归宿,以更加纯粹的热情投身于艺术创作,希望通过自己的画笔,将玉溪的自然之美与文化底蕴传递给每一位观赏者。在尹开国的笔下,每一根线条、每一片墨迹都承载着他对家乡的深情厚谊,诉说着玉溪的故事。特别是在新冠疫情发生后,他通过画笔颂扬了那些在抗疫前线奋斗的医护人员。而在国画作品《乡音》中,他则以独特视角展现了热爱音乐的家乡人民,在聂耳故居前演奏聂耳生前作品的生动场面。

尹开国是个爱好广泛的人,他不仅热衷绘画,对音乐也有着深深的热爱。闲暇之余,他会拿起吉他,约上几个好友一起沉浸在美妙的旋律之中。每到周末,他又会和球友们相聚在绿茵场上,享受运动带来的快乐和激情。这些爱好不仅丰富了尹开国的退休生活,也使他的艺术创作更加多元化。

尹开国说:“我从事了30多年的教育工作,虽然退休了,但绘画、读书、音乐、运动已经成了我生活的一部分,从中也结识了很多真诚而有趣的朋友。我觉得,人生应当是多姿多彩的,这些爱好不仅丰富了我的生活,也对我的绘画创作产生了积极的影响。中国画强调内心世界的体现,在这种观点的引导下,我的笔墨就更能够自由地表达情感和思想。我喜欢待在自己的工作室里,在享受宁静与惬意的同时,也常会邀好友前来品茗、论画、弹琴、聊生活,共同探讨艺术之美。这样的生活让我感到无比充实,也让我对艺术有了更深理解。”

为了更加贴近自然,尹开国在自己的工作室后面,开辟出了一小块属于自己的园地。在这片小小的土地上,他种上了各种各样的瓜果蔬菜,享受耕作带来的无穷乐趣。每当微风轻拂,他便会搬来一把椅子,坐在园中,静静地观察那些日渐成熟的果实,思考新作的灵感来源。在这一刻,他的心灵得到了宁静滋养。这种田园般的生活方式不仅使尹开国与自然的联系更加紧密,也为他的画作增添了质朴与活力。他说:“玉溪有着丰富的人文自然风光,它们是创作的无尽源泉。我将坚守这份执着,继续用画笔描绘这片土地的美丽与神韵。”

实际上,无论是杨云聪、王家伟还是尹开国,他们都对玉溪这片土地怀有深深的眷恋。他们将这份情感倾注于各自的领域中,以他们独特的方式表达着对玉溪的热爱,诠释着在玉溪悠然自得的生活。

(玉溪市融媒体中心记者 顾世丹 文/图)

  责任编辑:李佳欣、肖文

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